¿Cómo se forjó el disco “Alice et June”?

Hola Indofans!!!

Después del soberbio “Paradize” (2002) consideramos que el disco que le sigue en calidad y propuesta musical en los dos miles viene a ser el álbum doble “Alice et June” (2005). Obra que despliega una gran cantidad de texturas y estética que ratifica el buen momento musical de Indochine que se anunció en el gran disco predecesor.

Aquí compartimos algunas impresiones que diera Nicola Sirkis de los hechos e ideas que pasaban sobre su cabeza y que le sirvieron para construir ladrillo por ladrillo esa particular imaginería adolescente que se tradujo en dos discos poderosos de escucha imprescindible para todo seguidor del pop rock galo de los últimos años.

¿Con este álbum sabias a dónde te dirigías?

Nicola Sirkis: Sí y no. Sabía lo que quería hacer, sin saber exactamente hacia donde me iba. Leía “Alicia en el país de las maravillas” a (mi hija) Théa. Aún me pregunto si no fui yo quien se emocionó más con ese libro. Después, comencé a leer los blogs de adolescentes en internet, sobre todo de quienes eran  fans de Indochine. Por entonces, me entero de un trágico hecho en Calais, donde dos muchachas de 14 y 15 años se habían arrojado desde un acantilado. El hecho me conmovió, sobre todo luego de enterarme que una de ellas era seguidora del grupo.

Aquel tiempo se podía leer en la prensa numerosos casos de suicidios colectivos de adolescentes, al que se agregaban noticias de suicidios en varios colegios japoneses. Además, estaban esos chicos (los que se suicidaban y los que evitaban eso) que desnudaban su intimidad al mundo desde la Internet. Todo eso me generó muchas preguntas.

Es así como decidí meterme en la piel de dos muchachas que se hacen la promesa, un pacto entre ellas, jurándose amistad eterna más allá de esta vida. Es así como la idea de hacer un álbum doble se impuso. El nombre del disco viene de “Alice”, personaje de Lewis Carroll; y de “June” porque leía “Trópico de Cáncer”, de Henry Miller, y “Henry y June” de Anais Nin. La tragedia de Calais me sirvió pues como punto de partida. Luego dejé volar mi imaginación.

Paralelamente, había comenzado un proyecto titulado “El paseo d’Alice et June”. Por entonces, decidí viajar a Tokio donde pude conocer a un colectivo de chicas llamado “Girls don’t cry”. Se trataba de mujeres anoréxicas dedicadas al manga. Estos personajes de la vida real enriquecieron el proyecto en el cual me hallaba inmerso.

Es así que comencé este trabajo que comprendería dos discos: el pacto y la promesa. En todas las canciones las chicas son quienes hablan, yo solamente soy el intérprete. Estoy contento de haber logrado escoger las palabras precisas para ello. Con “Alice et June”, Indochine ganó un nuevo público. En concierto veía a muchachas en los primeros asientos vestidas como las que aparecen en la portada del disco; eran una especie de “generación Alice et June. Algunas de ellas participaron en los videoclips. Poseía mi “Alicia en el país de las maravillas 2006”.

"Adora", surco imprescindible del disco doble.

El disco lo escribí totalmente en casa y en Normandía, en una casa enorme donde habíamos instalado nuestro estudio de grabación móvil. Fue allí donde compusimos los temas con Oli. Habíamos instalado una pantalla enorme donde se apreciaban escenas de películas. (…) Comenzamos el disco en junio del 2004 y lo terminamos entre los meses de junio y julio del año siguiente.

Fuente: Libro “Kissing my Songs”

Indochine, la punta de lanza del pop francés ochentero en el Perú

Hola les Indofans!!

Recordando la visita de nuestro grupo favorito allá por 1988 se nos viene a la mente que Indochine no era el único grupo francés con temas bien rotados en la radio peruana durante la década de los 80s. Sus temas disputaron los primeros lugares con composiciones de grupos en inglés o castellano.

Recordamos que antes de la llegada de Indochine, allá por 1986 sonaba muy fuerte un conjunto francés rockero que tiraba mucho para el punk. Ellos se llamaban “Cyclope” y daban la hora con “L’hymne a l’amour”. Se trataba de un cover de un tema que había sido interpretado por la mítica Edith Piaf en los años 50s.

De Cyclope también se escucharon otros temas como “Matrimoniales”, “Celui qui m’attend demain”, cuya acogida en el Perú significó que se presentaran exitosamente en la legendaria Feria del Hogar de 1987. Se dice que fueron ellos quienes les pasaron el soplo a Indochine de que sus temas eran superpopulares en tierras peruanas.

Video de "L’hymne a l’amour”

Otro grupo que también la rompía en los 80s en el Perú era el dúo Les Rita Mitsouko. La muchachada perulera se movía al son de su exitazo “C’est comme ca” que lideraba los ratings de las principales radios rockeras por varios meses de 1987. Se ha dicho que también estuvieron avanzadas las conversaciones para traerlos a la Feria del Hogar, sin embargo estas no prosperaron.

Exitoso dúo Les Rita Mitsouko

En los 80s también se escuchó bastante por la radio al grupo Bijou, cuyo tema “Rock a la radio” también prendió a los jóvenes peruanos con el contundente sonido de sus guitarras eléctricas. En el verano de 1987 otro conjunto, esta vez Partenaire Particulier también sedujo a la juventud con un tema que llevaba el nombre de dicho grupo.

Hemos hecho un pequeño repaso, apretado, de lo que fue esa ola francesa que asaltó al Perú en los 80s y en la que Indochine fue el buque, digamos, el buque insignia, la que llevó a muchos jóvenes a comprar discos en francés por primera vez en su vida y bajo la cual más de uno se animó a estudiar el idioma de Voltaire o Napoleón para comprender las letras de estos conjuntos franceses.

Indochina: No somos del otro equipo

Pero le cantamos al tercer sexo

“Nosotros escribimos el Tercer Sexo como un mensaje de tolerancia para la juventud del mundo. Pero esto no quiere decir que seamos partidarios del homosexualismo”, aclararon rotundamente los integrantes del popular grupo francés Indochina que ayer cumplió su segundo día de permanencia en la capital.

Aviso de la época promocionando los dos conciertos para el mes de mayo.

“Nosotros cumplimos con denunciar un hecho que acontece en el mundo y del cual nadie puede evadirse. Pero en ningún momento nuestras preferencias sexuales están dirigidasa personas de nuestro mismo sexo, nos gustan mucho las mujeres”, sentenciaron.

Con sus sofisticadas apariencias y vestidos de manera informal recalcaron que en sus canciones no les interesa comprometerse políticamente y mucho menos son partidarios de los temas de protesta. “Nuestra única inquietud es que la juventud baile y nada más”, refirió Dominik Nicolas, compositor de la mayoría de los temas del grupo.

No les interesan los gringos

Los integrantes del grupo francés más popular en Europa manifestaron que a pesar de haber recibido propuestas para grabar en inglés, estas han sido desechadas. “Nosotros estamos orgullosos de cantar en nuestro idioma y así queremos ingresar a todos los mercados”.

“Nuestro éxito en el Perú ha demostrado que las barreras del idioma se traspasan cuando la música llega al corazón de los jóvenes. No creemos que por simples afanes comerciales cambiemos la letra de nuestros temas y el idioma, además. Los norteamericanos y británicos tendrán que aceptar como somos”, aseveraron.

Nota informativa de El Comercio anunciando la llegada de nuestro grupo favorito

No nos comparen con “Los Beatles”

Observando cierto sarcasmo en sus respuestas, el cantante Nicolas Sirkis refirió que le resultaba muy difícil contestar acerca de la comparación entre ellos y “Los Beatles”. Recién de varios años de trayectoria nos enteramos que en muchos lugares nos señalan como Los Beatles franceses, pero eso significaría que artísticamente estamos muertos”.

“No creemos que esa relación sea la correcta”, agregó el vocalista que lucía una camisa multicolor y usaba en la oreja izquierda un arete dorado.

Dominik Nicolas, Dimitri Bodianski, y los gemelos Stéphan y Nicolas Sirkis se reunieron ayer con la prensa nacional en el local de la Alianza Francesa de Miraflores. Se mostraron muy cordiales y comunicativos a pesar de la enorme cantidad de personas que se habían congregado para escucharlos.

Indochine interpretanto Canary Bay en el Amauta

Cuádruple disco de platino

Debido a las largas ventas registradas en el Perú de su larga duración “Au Zenith” (En vivo en el Zenith) la disquera que los representa les otorgó ayer el disco de platino por 120 000 copias vendidas.

“Muchos nos preguntan por qué elegimos el Perú como único país latinoamericano para actuar. Pero este galardón significa que no lo escogimos, sino que el público peruano con su apoyo nos obligó a venir”, dijeron emocionados al recibir el premio.

Nicolas y Stephan Sirkis, hermanos gemelos nacidos el 22 de junio de 1959 y quienes se diferencian solo en el peinado y el modo de vestir, señalaron que esperan con ansiedad este fin de semana para corroborar la inmensa expectativa que se ha creado en torno a sus actuaciones.

“Nos enteramos de la polémico que se suscitó semanas atrás debido a nuestra visita, pero no nos interesa en absoluto comentarlo. Nosotros somos embajadores artísticos y lo que cuenta para Indochina es su música”, dijeron en relación a las denuncias provocadas por un diputado oficialista en el Parlamento.

Por su parte Dimitri Bodianski, el único que ha venido acompañado de su esposa, agregó que luego de haber visitado el coliseo Amauta confirmaron que este se encuentra en perfectas condiciones.

“Luego de nuestras actuaciones en Perú, retornaremos a Francia para de allí viajar a Suecia, Japón, Australia, y Nueva Caledonia”, dijo finalmente el más popular del grupo, Dominik Nicolas.

Fuente: Diario “Ojo” 27 de abril de 1988

A 31 años de la llegada de Indochine al Perú

Salut Ies Indofans!!

Como recordamos fue en un mes de abril de 1988 en que Indochine llegó al Perú para realizar unas exitosas presentaciones. Es decir, hace 31 años. Por ello, vamos a estar reproduciendo textos sobre el tema. En esta oportunidad le damos la palabra a Philippe Crocq y a Jean Mareska, autores del libro “Petit Dico Indochine”.

Portada del libro

Bajo una mirada, de la que no suscribimos totalmente, lo interesante es acceder a la visión que algunos franceses tienen de lo que fue la estadía de Indochine en el Perú; un país tan lejano no solo físicamente, sino culturalmente, a la nación francesa. Les dejamos, amable lector, el análisis que quisiera hacer del presente texto. Veamos:

Lima

“Si al exterior de Francia, Indochine había conquistado Bélgica así como a Escandinavia; había un continente en el que no tenían idea de que eran famosos: América del Sur. Fue cuando el sello “El Virrey”, representando a BMG, desde su sede en la ciudad de Lima, Perú, logra convencer a una radio local para difundir la canción “Troisieme sexe”. La respuesta inmediata de los radioescuchas incitó a la compañía a ponerse las pilas y a irradiar el disco “Au Zenith”.

El éxito radial se convirtió rápidamente en éxito comercial. En el país, que por entonces tenía una población de 15 millones de habitantes y donde las canciones en español se escuchan por todos lados, el disco “Au Zenith” logró vender unos 150 000 ejemplares.

Video con tomas de la conferencia de prensa de Indochine y el ambiente de espectativa

Este hecho incita pues a la pronta organización de un concierto en el Perú con el auspicio de la Alianza Francesa. Poco acostumbrados a manifestaciones musicales de este género, los organizadores se vieron desbordados y tuvieron que apelar a personal del Ejército para garantizar la seguridad tanto en la conferencia de prensa del grupo como en el concierto.

En los momentos de descanso, y según sus gustos, los chicos optaron por realizar una visita llena de historia a Machu Picchu así como se animaron a realizar un periplo por los meandros del río Amazonas.

Tras pagar elevados impuestos antes de abandonar el país con permiso de las autoridades, los integrantes de Indochine guardarán un recuerdo entre amargo y no muy propicio de su estadía en el país de Atahualpa Cápac (sic), décimo tercer monarca del Imperio Incaico”.

Recordando a Dominique….

Salut les Indofans!!!!

En muy pocas ocasiones Nicola Sirkis se ha extendido declarando sobre su excompañero musical, el compositor Dominique Nicolas, con quien llegó al Perú allá por 1988. Han sido pocas las oportunidades en que el líder de Indochine se expresó de manera franca y abierta sobre el compositor del grupo hasta 1994.

Dominique, Nicolas y Stéphan celebran 10 años del grupo:

Era el 2010 y el grupo estaba con la cabeza llena de proyectos tras la reciente edición del disco “La Repúblique de Meteors”, que había salido a la luz nada menos que el año anterior. Es en ese entonces que la revista Rolling Stone logra una exclusiva son Indochine y le saca a Nicolas las siguientes impresiones sobre Dominique.

¿Y Dominique?

-No he vuelto a ponerme en contacto con él. Se producían altercados entre él y Stéphane; y entre él y yo. Se daba una situación similar a como la vivieron The Beatles, las diferencias que existían entre ellos, es algo que de alguna manera también vivimos en el grupo, es decir, se trataba de problemas de ego.

Había una especie de falta de tino para manejar las relaciones interpersonales en el grupo, y de valorar el espacio que tenía cada uno en él. Se trata de un asunto común dentro de los grupos de rock. En su momento U2 comprendió muy bien este asunto, pero fueron los únicos.

Un hito de Dominique fue el Canary Bay: 

¿Pero era él (Dominique Nicolas) quien componía la mayor parte de canciones?

-Desde mi punto de vista, él es uno de los más grandes melodistas franceses. Con su quitarra, y de manera autodidacta, él logró cosas realmente increíbles. Si analizamos a profundidad los temas de Indochine, se aprecia que existe un gran ingenio puesto en los coros, o al momento de estructurar las canciones, y que más allá de que se trate de música pop, el resultado es bastante rico. Para mí, esos temas son intemporales.

En nuestras presentaciones, la mayor parte de nuestras antiguas canciones son asumidas por muchas personas que ni siquiera existían cuando estas salieron a la luz. Es un verdadero desperdicio que Dominique haya hecho un alto, pues él hubiera podido seguir escribiendo cosas increíbles para él y para otros. Su partida no nos impidió que continuemos. Cuando Dominique dejó el grupo en 1994, nadie se imaginaba que 15 años después nos presentaríamos en el Stade de France.

“Au Zénith” y la Indomanía en el Perú

Salut les Indofans!!!

A fines de marzo, pues se nos viene a la mente una efeméride que parió la piedra angular desde la cual se construyó la Indomania en el Perú. Es decir, entre los días 24 y 27 de marzo de 1986 Indochine se presentaría en el Zénith por unas cuatro ocasiones.

Edición en cassette del "Au Zenith"

Fruto de esas míticas presentaciones es que se tomará el material necesario para editar el disco en vivo “Au Zénith” que fue la chispa que una vez llegada al Perú incendiaría a fuego el corazón y alma de toda una juventud peruana que cayó seducida ante la propuesta new wave del grupo francés.

Y eso fue lo que vivimos. El disco sonaba con mucha fuerza en los primeros meses de 1987. Los primeros surcos que se popularizaron entre la muchachada fueron “Canary Bay” y “Troisieme sexe”. Inaudito. Esto no es inglés, se decía más de uno. Es francés, no importa, suena muy bien…

Finalmente, podremos recordar que casi todos los temas del aclamado disco, que se vendió como pan caliente en el Perú, se terminaron por escuchar en las ondas de la FM. Radios como Panamericana, 1160, Radio Uno o Studio 92 no cesaban de rotar otras canciones como “Kao Bang”, “A l’Assaut” o “Dizzidence Politik”.

El ya legendario "Kao Bang" interpretado en el Zénith (1986)

El LP, y el cassette claro está, de entonces saldría en el Perú sin incluir temas como “Tes yeux noir” y “A l’est de Java”, canciones que se podrían escuchar años después cuando Indochine los incorporó en la edición CD que saliera editada en 1988.

Casi nadie entendía lo que el cuarteto galo decía en sus letras, pero eso no importaba. Como curiosidad cabría decir que el número de personas interesadas en matricularse para aprender francés tuvo un salto hacia arriba. Merci Indochine

Indochine –Kimono dans l’ambulance: Nicola Sirkis habla sobre su corto metraje musical

El líder de Indochine, Nicola Sirkis, realiza un cortometraje para “Kimono dans l’ambulace” tema, de su último disco “13”. Entrevistado por AlloCiné, el cantante nos habla de esta experiencia.

"Kimono dans l'ambulance". Detrás de ese título misterioso se esconde una canción del último disco de Indochine, “13”, que cuenta con un cortometraje realizado por el mismo líder del grupo, Nicola Sirkis. Se muestra el trabajo de un grupo de médicos a bordo de una ambulancia que transita en plena noche. El videoclip contó con un elenco inesperado: Béatrice Dalle, Diane Rouxel (voluntario) et incluso Patrick Pelloux.

Afiche del cortometraje:

El cortometraje se podrá ver del 20 al 26 de marzo antes de la proyección del film “Us” de Jordan Peele en las salas de cine CGR equipados con la tecnología ICE, que permitirá una inmersión visual máxima. Al respecto, le preguntamos a Nicola Sirkis sobre su experiencia y visión de realizador.

AlloCiné: ¿Cómo se te ocurrió llamarle a esta canción “Kimono dans l'ambulance"?

Nicola Sirkis: Desde no hacía mucho, había escrito ese título en una de mis libretas. Tenía la idea de escribir una canción sobre esta paradoja; desde el interior de una ambulancia se intenta retardar la muerte, dar o devolver la vida; mientras que afuera, en plena ciudad, la vida se desarrolla aparentemente indiferente a lo que pasa allí dentro… Después, se sucedieron los atentados en Paris…

Siempre estuviste interesado en hacer buenos videoclips, a veces apelando a realisadores renombrados (Jaco Van Dormael, Xavier Dolan, Serge Gainsbourg). ¿Qué te animó a hacer otro tanto?

La imagen y el cine me apasionan desde siempre. Es una fuente de inspiración para mí. En el pasado había realizado los videoclips de “More” et de “Un ange à ma table”. Siempre he escrito ideas para los videoclips pero por falta de tiempo hemos necesitado de realizadores. En este disco, realicé el videoclip de “Gloria” con Asia Argento. Durante la grabación de “Kimono dans l’ambulance”, ya tenía la idea de hacer un corto con imágenes precisas que ya tenía en mente. La filmación se hizo en dos tiempos: en noviembre grabamos los exteriores y en la meseta de Aubrac, y en junio volvimos a Paris para grabar los interiores. 

Trailer del cortometraje: 

Es la primera vez que realizas un cortometraje, ¿qué sentiste al momento de decir “acción!”?

Prefiero dejar la dirección técnica a mi asistente porque me equivoco todo el tiempo. Me focalizo sobre todo en los planos y filmo mucho para poder elegir al momento del montaje. El verdadero truco se encuentra en la edición, es necesario conocer los pasajes de memoria para evitar dejar de lado alguno que valga la pena.

¿Cómo te inspiraste para contrastar el ambiente de lentitud que se vive dentro de la ambulancia con la velocidad vertiginosa que se vive al exterior? ¿Te inspiraste en otras películas o cineastas?

Mi visión era remarcar la paradoja existente entre la vida que transcurre al exterior y la vida o la muerte suspendidas que se sucede al interior. Me gustan mucho el “slow motion” y los planos aéreos. Gus Van Sant es una referencia para mi.

Tienes un gran elenco: Béatrice Dalle, Diane Rouxel et même Patrick Pelloux. ¿Puedes contarnos algo del trabajo que hicieron?

En el film quería mezclar la dura realidad usando actores y médicos reales. Y es un lujo y una gran suerte que Béatrice et Diane, dos actrices increíbles, me hayan seguido en este proyecto. Conocía a Béatrice desde hace mucho, ella asistió muchas veces a nuestros conciertos; y yo la vi actuar en el teatro en “Lucrecia Borgia”. La veía bella y con mucha personalidad, un angel negro.

Me percaté de Diane Rouxel en “La Tête Haute” de Emmanuelle Bercot. Aprecio en ella su mirada intensa. Deseaba contar con actitudes y gestos de urgencia dentro de la ambulancia, que den la impresión de estar viendo un reportaje. Patrick es un amigo y aceptó gentilmente. Los policías con verdaderos, la enfermera también. En cuanto a Benoit, el chofer, es un cantante del grupo Grand Blanc.

El videoclip habría podido ser difundido en Youtube. ¿Por qué apostar por una proyección en el cine?

El videoclip será difundido también por allí más adelante, pero fue filmado para la gran pantalla con planos captados con drones y con vistas de los grandes espacios de Aubrac. Nada reemplazará la emoción, las sensaciones que despierta una proyección en la gran pantalla.

¿Cómo así el formato ICE ha influido en la puesta en escena y qué pueden esperar los espectadores?

Nos hemos acostumbrado a las pantallas luminosas de la televisión o de los celulares, y me encuentro pidiendo otro tanto cuando voy a ver una película en el cine. El sistema ICE es el mejor en calidad digital, el 4K es de una luz perfecta. Lo mismo por el sonido, que es algo primordial para un film musical.

El videoclip de « Station 13 » fue proyectado justo antes de “Paranoïa” de Soderbergh, en esta ocasión tu cortometraje precederá a “Us” de Jordan Peele, nada menos.

Claro. Es una gran cosa porque sé que el nuevo Jordan Peele es muy esperado. Es un honor que las salas de cine del grupo CGR tomen esta película a manera de telonera.

¿Crees que hacer una película es algo tan personal como escribir una canción?

Pienso que sí, a partir del momento en que no respondemos más a una orden.

¿Consideras hacer algún día un largometraje?

Si me gustaría. Pero seamos humildes, sé que se trata de un arduo trabajo y no sé si seré capaz de tener la paciencia necesaria. 

Fuente: www.allocine.fr 

Entrevista hecha por Caroline Langlois /  19 de marzo 

Paradize… el reencuentro

Salut les Indofans!!

Esta vez recordamos el lanzamiento del disco que marcó la resurrección de Indochine: Paradize, que saliera a la luz un 12 de marzo del 2002. Para muchos fans significó reencontrarse con el grupo galo que por entonces muchos daban por desaparecido.

Queremos confesar que como muchos fans de Indochine, dejamos de tener noticias del grupo tras la edición de su álbum “Un jour dans notre vie” (1993) que fuera el último disco de Indochine editado en el Perú por discos El Virrey. Desde allí un largo silencio en cuanto a temas nuevos del grupo galo reinó en la gran masa de fans hasta que descubrimos Paradize (2002).

Gracias al surgimiento de las redes sociales es que muchos fans nos reconectamos con lo último del grupo y nada menos que con Paradize. Tras el shock inicial de alegría de saber que el grupo “seguía vivo”, comenzamos a escuchar el disco. Tema por tema. Al comienzo nos decíamos, esto es otra cosa. Claro, nuestras imaginería estaba anclada sobre todo en el sonido new wave ochentero que tuvieron en esa época; si bien es cierto que abrazaron una variante más rockera a inicios de los años 90s.

Confesamos que nos costó un poco familiarizarnos con los nuevos sonidos del grupo y lo logramos. Dimos nuevamente la bienvenida a Indochine. Sonaba diferente, se había renovado, se había reinventado… y con éxito. Paradize tiene sentidas baladas como “J’ai demandé a la Lune”, “La nuit des fées” o “Le grand secret” que acarician nuestros oídos con dulzura.

Videclip de "Le grand secret"

Además, el disco está integrado por poderosas composiciones como “Electrastar”, “Marilyn” o “Punker” que llaman poderosamente a arrojarnos a la pista de baile. Sabemos que Paradize significó una suerte de resurrección de Indochine con el éxito masivo en Francia. Acá en el Perú lo sentimos así quienes rápidamente caímos seducidos por sus atributos.

"Punker" en vivo (2010)

Los fans se dividen en dos bandos. Para los memoriosos y nostálgicos, el disco 3 es lo mejor que hizo Nicola y compañía (por entonces bajo el poderoso influjo de Dominique Nicolas); mientras que para otros Paradize representa el disco que bien puede lucir con orgullo cualquier fan. Sea como fuere, Paradize ha forjado parte de la magia que ha hecho posible que Indochine siga vigente hasta hoy.

La République des Meteors, según la Rolling Stone

Hola Indofans!!!

Mañana se cumplen 10 años de la salida de uno de los mejores álbumes que editó Indochine en el siglo XXI: La République des Meteors. Muchos adolescentes se conectaron recién con el grupo bajo el influjo de los 16 temas de este disco. Fue un 9 de marzo del 2009 que se publicó este disco y del cual compartimos el artículo que al respecto le dedicó la revista Rolling Stone.

Miembros Indochine en la época del lanzamiento del disco

"Por primera vez en la carrera de Indochine, sus integrantes figuran en la portada de un álbum, esta vez rodeados por una multitud de personajes. Cabe recordar que los miembros del grupo solo se habían mostrado anteriormente en las contratapas de dos álbumes.


Siguiendo el ambiente mostrado por la presencia de tanta gente reunida, este undécimo disco se muestra el más colectivo de parte de la nueva formación liderada por Nicolas Sirkis desde que el éxito les volviera a sonreír.


De la mano con Olivier Gérard (Oli de Sat), prácticamente coautor de todos los temas, también forman parte del equipo Boris Jardel y Marc Eliard. Grabadas entre Paris y Bruselas, se trata de 16 canciones de temática relativamente variada, las que forman parte de la “La République des Meteors”.


El disco se inicia con el sonido de una sirena de defensa antiaérea y concluye bajo un ambiente de franca revolución.  El nuevo álbum abandona la contundencia de guitarras saturadas, conservando aún ritmos pesados, mezclando las pistas con arreglos de música concreta (Junior Song), usando melodías eléctricas más pop mezclándose con instrumentalizaciones acústicas de piano en más de un surco (Little Dolls, Le Dernier Jour) o con inesperados ukuleles (Le Grand Soir).

Tema: "Le Lac"

La letra de las canciones se presenta como una suerte de correspondencia de guerra evoca la ausencia y la separación, sin obviar el malestar adolescente, el sexo y el amor (Play Boy). Invitada para cantar a dúo en “Un Ange a ma table”, Suzanne Combeaud precede a su amiga Gwanaelle Bouchet quien hace otro tanto en “Je t’aime tant”, un cover de un tema original de Elli et Jacno.


Como de costumbre, el grupo presentó un “coffret collector” del álbum que llegó a vender unos 400 000 ejemplares; además de una edición limitada que incluía versiones a capela del cover de “You Spin me Round” (Like a Record) del grupo Dead or Live". 

“Un grand carnaval”

Salut les Indofans!!


En este mes hemos estado recordando al gran Stéphane, quien nos dejó hace exactamente 20 años. Mucho se ha escrito sobre él y la relación que tuvo con el grupo desde que se sumó a él. Pero en esta ocasión vamos hablar un poco sobre el tema “Un grand carnaval”, reconocido como uno de los que él compuso para Indochine.

Volvamos a los maravillosos años 80s. Luego de los tremendos éxitos que sonaron en todo el Perú contenidos en el disco “Au Zenith” la mayor parte de fans conocieron al grupo sonando en un concierto. La publicación del álbum “7000 danses” significaría para el gran público poder escuchar temas nuevos del grupo en estudio.


Una de las novedades del nuevo disco fue “Un grand carnaval”, y desde que empezó a sonar en las radios peruanas se convirtió poco a poco en otro resonante éxito del grupo. Sus melodías alegres, divertidas y que invitaban al baile sedujeron a miles de jóvenes rockeros.


Se supo que hasta una radio dedicada enteramente a las baladas, que por entonces era radio América, dejaba su formato habitual por minutos para irradiar el nuevo tema del grupo francés más querido en el Perú. “Un gran carnaval” operó así un hecho inusitado por entonces, muy raro en verdad.

Indochine interpretando "Un grand carnaval" en Lima, Perú (1988)

Podríamos decir que “Un grand carnaval” fue el tema más exitoso del disco “7000 danses” en el Perú, solo por debajo de otro gran surco del mismo disco: el soberbio “Les Tzars”, cuya vena enérgica y contestataria se impuso con facilidad en los rankings radiales de entonces.